Ulasan: Sensasi dan Kulit, di Teater Bertempat di Tubuh
Dance

Ulasan: Sensasi dan Kulit, di Teater Bertempat di Tubuh

Apa itu teater tanpa teater? Koreografer Luciana Achugar, yang eksperimennya telah lama melibatkan pertanyaan-pertanyaan licin seperti itu, telah bertahun-tahun mengeksplorasi seperti apa teater utopis dalam karya-karya tari kontemporernya.

Selama pandemi, dia membuat penemuan: Kami tidak membutuhkan teater yang sebenarnya untuk memilikinya. Sebuah teater bersama kami selama ini, di rumah kami, di tubuh kami. Tidak masalah jika kita terisolasi atau dengan orang lain. Sebuah teater diberdayakan oleh keintiman; jenis teaternya dipenuhi dengan sensasi dan perasaan.

Semua hal dipertimbangkan, Achugar menemukan pengaturan yang tepat — teater dalam transisi — untuk karya barunya, “Puro Teatro: A Spell for Utopia.” Teater Pabrik Coklat yang luas, yang pindah ke lokasi baru di Long Island City, Queens, musim gugur ini, adalah ruang di antara dengan keindahan mentah yang belum selesai. Meskipun Achugar telah memberinya kesenangan dengan membungkus panggung dengan karpet dan bean bag, Anda masih bisa merasakan tulangnya — dan janjinya untuk masa depan.

“Puro Teatro,” dipresentasikan bersama dengan Institut Seni Kontemporer Portland dan Pusat Seni Pertunjukan Skirball NYU, menampilkan pemeran karismatik: Achugar, Molly Lieber, Antonio Ramos, dan Sarah White-Ayón. Setting adegan adalah mantra yang dibacakan oleh Achugar; mulutnya tampak besar dalam tampilan close-up yang diproyeksikan pada video saat dia melafalkan baris-baris yang berkaitan dengan bagaimana kita dapat melihat dan merasakan jenis teaternya: “Mata di dalam kulit, kulit di dalam teater, teater di dalam mata.”

Bentuk mulutnya, nyanyiannya yang memicu kesurupan, kata-katanya — campuran yang dapat dipertukarkan dari teater, kulit, tubuh, rumah, mata — terhipnotis, sampai titik tertentu. Lambat laun, instruksinya menjadi lebih dipaksakan: “Bisakah Anda membiarkan mata Anda bernafas? Bisakah Anda membiarkan kemungkinan melihat dengan mata itu tanpa memperhatikan diri Anda dengan apa yang Anda lihat?

Dia mendorong kami untuk tidak menyebutkan apa yang akan kami lihat, tetapi untuk memperhatikan dan mendengarkan. Itu berlangsung beberapa saat; orang-orang di barisan depan tenggelam lebih dalam ke dalam bean bag mereka. Tetapi Achugar, yang berperan sebagai pemandu, bersikeras, mendorong setiap penonton untuk “membiarkan diri Anda menikmati pernapasan.”

Di atas panggung, erangan dan desahan keempat penampil semakin keras. (Apakah itu sendawa?) Saat cahaya menerangi ruangan, para pemain — yang dulunya adalah tumpukan tubuh — meluas melintasi panggung, menggeliat dengan lebih banyak energi saat kaki menembus ketiak dan kaki ditekuk ke belakang. Ada banyak meraba-raba. Itu seperti permainan Twister tanpa titik warna-warni.

Sebuah tujuan tampak jelas: untuk mencapai sudut panggung yang ditutupi tumpukan kain di mana ketelanjangan diikuti. Berguling-guling di kain kusut dan menyeretnya melintasi panggung, para pemain mulai menarik kostum mereka, memperlihatkan bokong di sini, payudara di sana. Akhirnya para penari mulai menepuk dan menampar kulit mereka. Tidak ada yang terlarang karena daging mereka, dengan semakin banyak terbuka, berubah menjadi merah, seolah-olah terbakar matahari.

Sementara itu, kebisingannya, bersama dengan perkusi langsung oleh Efraín Rozas — kehadiran fisik yang luar biasa — mengubah teater menjadi lanskap sonik. Tanpa busana, tubuh para penari menjadi lebih tegak, lebih terlihat: Ramos melompat dengan satu kaki sambil menepuk-nepuk telapak kaki lainnya. Saya ingin tertawa — dia sangat gesit, sangat berkomitmen! Lieber, bergerak dari kedalaman ruang internal, adalah dirinya yang memukau. Ketika dia menutupi kepalanya dengan kain dan menggunakan jari-jarinya untuk merobek matanya, dia tampak seperti hantu. Aku terkesiap.

Namun seiring berjalannya waktu, saat para penari terus memainkan tubuh mereka seperti instrumen — memukul dan memukul lantai dengan kaki mereka, melompat dan melompat — adegan menjadi semakin monoton. Jelas, mereka mengalami sensasi — keringat mereka, kulit merah mereka membuktikan bahwa mereka telah mencapai semacam transendensi melalui pengerahan tenaga. Tapi itu semua terlalu sepihak. Saya tidak pernah merasakan teater di dalam diri saya. Saya tidak pernah merasakan mantranya. Aku ingin! Pada akhirnya, mereka keluar dari lamunan mereka, menyelinap melewati kerumunan kecil sambil menari dan bernyanyi bersama lagu “Puro Teatro” milik La Lupe. Itu adalah kejutan yang manis, tapi itu tidak membawa pesona.

Puro Teatro: Mantra untuk Utopia

Hingga 15 November di Pabrik Coklat, chocolatefactorytheater.org.

Posted By : keluaran hk hari ini tercepat