‘Ibu’ Wajdi Mouawad: Apakah Itu Layak?
Theater

‘Ibu’ Wajdi Mouawad: Apakah Itu Layak?

PARIS — Individu yang mengalami trauma mencapai kebuntuan. Mereka berbicara melewati satu sama lain; pihak yang lebih kuat terlalu terluka untuk mengurangi rasa sakit yang mereka timbulkan. Pada akhirnya, tidak ada yang menang.

Baru-baru ini, kisah ini terungkap baik di dalam maupun di luar panggung di La Colline — Théâtre National, gedung teater Paris yang dipimpin oleh pembuat teater kelahiran Lebanon Wajdi Mouawad, salah satu nama terbesar dalam teater Prancis kontemporer. Pada bulan November, Mouawad meluncurkan drama baru yang sangat pribadi, “Mother” (“Mère”), terinspirasi oleh pengasingan keluarganya dari Lebanon selama perang saudara di negara itu, yang berlangsung dari 1975 hingga 1990. Namun, dalam minggu-minggu menjelang pemutaran perdana, Mouawad meluncurkan drama baru yang sangat pribadi. , “Ibu” menjadi terlibat dalam konflik sendiri.

Pada awal Oktober, tagar #MeTooThéâtre mulai menjadi tren di Prancis; dengan itu datang gelombang kesaksian tentang pelecehan dan pelecehan seksual di gedung teater dan sekolah drama negara itu. Sebuah kolektif dengan nama yang sama diciptakan untuk menghasut perubahan, dan pemrograman Mouawad dengan cepat dikritik karena. Pada tahun 2022, teater La Colline akan menjadi tuan rumah produksi oleh sutradara Jean-Pierre Baro, yang telah dituduh melakukan pemerkosaan, tuduhan yang dibantahnya. Selain itu, komposer dan penyanyi Bertrand Cantat, yang dihukum karena membunuh pasangannya Marie Trintignant pada tahun 2003, ditugaskan oleh Mouawad untuk menciptakan musik “Mother.”

Ini bukan pertama kalinya Mouawad mempekerjakan Cantat. Pada tahun 2011, penyanyi ini bahkan tampil di atas panggung dalam salah satu pertunjukan Mouawad, sebuah drama berjudul “Women” (“Des Femmes”). Kontroversi berikutnya menyebabkan pembatalan sejumlah tanggal tur dan penarikan Cantat dari para pemain saat produksi diputar di Festival Avignon.

Tanggapan Mouawad terhadap #MeTooThéâtre sangat kaku. Dalam sebuah surat terbuka pada 19 Oktober, dia menyamakan para pengkritiknya dengan “bentuk Inkuisisi kontemporer” dan mengatakan mereka terlibat dalam “penggantungan tanpa pengadilan.” Dia menambahkan bahwa klaim harus diputuskan hanya di pengadilan. Pada 19 Oktober, demonstrasi di depan La Colline menunda pemutaran perdana “Mother” selama 30 menit. Para pengunjuk rasa meminta Mouawad untuk mengundurkan diri, dan mencemooh para penonton yang berjalan ke teater.

Apakah itu layak? Pertanyaan itu patut ditanyakan kepada Mouawad, yang selama ini dikenal sebagai pendukung progresif cerita multikultural dan promotor seniman muda. Pada malam pembukaan, ketika dia keluar ke auditorium untuk pengumuman pra-pertunjukan, dia melanjutkan seolah-olah tidak ada yang terjadi. Namun sikap ini mengganggu penerimaan dari apa yang sebaliknya merupakan produksi yang kuat, yang Cantat sebenarnya memberikan kontribusi minimal.

Kredit…Xavier Leoty / Agence France-Presse – Getty Images

Drama ini berpusat di sekitar ibu Mouawad sendiri, Jacqueline. Pada tahun 1978, dia melarikan diri dari Lebanon yang dilanda perang dengan ketiga anaknya, sementara suaminya tetap tinggal. Keluarga itu mendarat di Paris, di mana mereka menghabiskan lima tahun berikutnya dengan cemas menunggu telepon berdering, dengan berita bahwa mereka bisa kembali ke rumah.

“Mother” menciptakan kembali sketsa dari kehidupan rumah tangga mereka yang retak di tengah set kayu yang sederhana. Dua aktris Lebanon yang luar biasa, Aida Sabra dan Odette Makhlouf, memerankan Jacqueline dan saudara perempuan Mouawad, Nayla. (Saudaranya disebutkan, tetapi tidak ditampilkan.) Sementara Mouawad muda diperankan oleh seorang anak, Dany Aridi pada malam pembukaan, sutradara sendiri tidak pernah jauh. Sepanjang, Mouawad mengamati proses dari dekat di atas panggung, memindahkan furnitur dan alat peraga di sekitar dan, akhirnya, mengambil sorotan untuk menghadapi ibunya, yang dalam kehidupan nyata meninggal karena kanker pada tahun 1987.

Ada rasa sakit yang mengerikan di “Ibu.” Dalam perpaduan yang jelas antara bahasa Arab dan Prancis, Sabra dengan sempurna menangkap kesehatan mental Jacqueline yang memburuk, dan kemarahan yang tidak terproses yang ia proyeksikan kepada anak-anaknya. Dia memarahi putranya yang masih kecil karena tidak belajar bahasa Prancis lebih cepat, namun tidak pernah benar-benar menyesuaikan diri dengan kehidupan di Paris. Di telepon, sejak awal, dia menangis: “Saya dalam reruntuhan.”

Lebih jauh menenun realitas menjadi fiksi, Mouawad memerankan Christine Ockrent, pembawa berita terkenal yang hampir setiap hari hadir di televisi Prancis pada 1980-an, dalam peran panggung pertamanya. Dalam suara siaran terbaiknya, Ockrent membaca kiriman dari Lebanon, tetapi juga menjadi kehadiran imajiner dalam kehidupan karakter, mengobrol dengan anak-anak dan memasak dengan Jacqueline.

Meta-dialog Mouawad sendiri dengan ibunya adalah titik tertinggi pertunjukan dan petunjuk tentang keadaan pikirannya secara keseluruhan. “Aku menulis adegan ini untuk berbicara denganmu,” katanya pada Sabra, memerankan Jacqueline. Dia tidak bisa menangis sejak kematian ibunya, tambahnya, sebelum memohon padanya untuk mengatakan pada dirinya yang lebih muda “bahwa kamu mencintainya, sekali.”

Tidak perlu terapis untuk melihat bahwa kesedihan Mouawad, pada titik ini, jauh melampaui akting. Di atas panggung, dia menyebutkan kehilangan ayahnya karena Covid tahun lalu; kolaborator dan mentor teater jangka panjangnya, François Ismert, juga meninggal pada awal September. Dalam adegan menjelang akhir “Mother,” Mouawad mengeluarkan pistol dan berpura-pura menembak dirinya sendiri, tujuh kali.

Bagaimana dengan Cantat? Kontribusinya berjumlah enam lagu yang direkam — tidak lebih dari 15 menit, lebih dari dua setengah jam. Beberapa di antaranya adalah reinterpretasi serak dari lagu-lagu klasik Prancis dari era drama tersebut dibuat, dan Cantat terkubur dalam daftar kredit. Pada malam pembukaan, tidak mengherankan, dia tidak keluar untuk membungkuk.

Lagu-lagunya terlalu anodyne, dan sekilas, untuk ditambahkan banyak ke “Ibu.” Akan tetapi, cukup mengganggu mendengar Cantat menyanyikan baris-baris sensual pada suatu saat kepada Makhlouf, sebagai saudara perempuan Mouawad. Bagi penonton yang mengetahui identitas penyanyi, dan akan ada banyak, saat-saat seperti ini adalah penghalang untuk menangguhkan ketidakpercayaan. Cantat mungkin telah menjalani hukuman penjara karena pembunuhan, tetapi itu tidak berarti kehadirannya netral; itu secara aktif mengalihkan perhatian dari kisah “Ibu”, sesuatu yang tidak akan dilakukan penyanyi lain. (Seperti yang ditunjukkan oleh seorang teman dari Lebanon setelah pertunjukan, seorang komposer Lebanon juga akan menjadi pilihan yang lebih koheren.)

Mouawad mungkin terlalu tenggelam dalam perasaannya untuk menyadari hal ini. Dia selalu menolak hierarki, dan surat terbukanya tentang #MeTooThéâtre, serta “Ibu,” memperjelas bahwa dia melihat dirinya berada di pihak yang tertindas. “Saya tidak akan diadu dengan gagasan tentang korban. Saya adalah korban,” tulisnya.

Tapi dua hal bisa benar sekaligus. Anak laki-laki traumatis yang mengalami pengasingan tumbuh menjadi direktur artistik yang kuat dari salah satu teater paling bergengsi di Prancis. Kritik datang dengan wilayah; pemahaman tentang zeitgeist di mana produksi teater menjadi hidup juga harus.

Dalam konteks lain, “Ibu” akan dipuji sebagai kesuksesan yang tidak memenuhi syarat. Namun kehadiran Cantat di tim kreatif adalah bukit di mana Mouawad telah memilih untuk mati. Dari sudut pandang penonton, itu tidak sepadan.

Ibu
Sampai 30 Desember di La Colline – Théâtre National di Paris; bukit.fr.


Posted By : nomor yang akan keluar malam ini hongkong