Bagi Andy Warhol, Iman dan Seksualitas Berjalin
Art & Design

Bagi Andy Warhol, Iman dan Seksualitas Berjalin

Sejarawan seni John Richardson, berbicara kepada kerumunan gemerlap di upacara peringatan Andy Warhol di Katedral St. Patrick pada tahun 1987, mengatakan tentang iman Katolik sang seniman: “Anda yang mengenalnya dalam keadaan yang bertentangan dengan spiritual mungkin akan terkejut bahwa sisi seperti itu ada. Tapi memang ada, dan itu adalah kunci jiwa artis.”

“Andy Warhol: Revelation,” sebuah pameran perubahan paradigma di Museum Brooklyn, mengambil eulogi ini dan menjalankannya, menemukan banyak bukti kepercayaan agama dalam seni Warhol yang menghadap publik serta diri yang lebih pribadi yang diamati oleh Richardson. Ini mengeksplorasi Katolik Warhol dalam segala kecemasan dan kompleksitasnya — dengan perhatian penuh diberikan pada hidupnya sebagai seorang pria gay dan pada objek konsumen sekuler dan selebritas Pop Art-nya.

Konflik-konflik ini muncul dalam karya-karyanya yang kurang dikenal, seperti lukisan 1985-6 “The Last Supper (Be a Somebody With a Body),” yang menggabungkan Kristus Leonardo da Vinci dengan model kebugaran penggemar dari sebuah iklan, dan dalam bacaan baru dari benda-benda yang dikenal seperti kotak yang dicetak dengan logo untuk saus tomat Heinz (di sini terkait dengan roti dan anggur dari ritual Katolik, bukan supermarket).

Pertunjukan tersebut mencerminkan penekanan baru yang menarik, di antara kurator dan cendekiawan, pada pembacaan Warhol yang lebih biografis dan berbasis identitas: lebih banyak orang, lebih sedikit kepribadian. Blockbuster Whitney 2018 “Andy Warhol: From A to B and Back Again” memberikan ruang yang cukup besar pada gambar awal artis yang secara eksplisit homoerotik; seperti yang ditulis Holland Cotter di The New York Times, dimasukkannya karya-karya ini membuat kita berpikir tentang “bagaimana dan sejauh mana karya seninya aneh — untuk menggunakan istilah dari teori akademis — menerima versi budaya Amerika: mempertanyakan validitasnya, mengungkapkan kontradiksinya , membalikkannya.” Demikian pula, survei keliling “Andy Warhol: Lifetimes,” dibuka di Museum Seni Aspen minggu ini, “melemparkan lensa aneh ke artis” (per situs web pameran) dan materi arsip latar depan “untuk memeriksa kehidupan artis sejajar dengan karyanya .”

Warhol, lahir sebagai Andrew Warhola di Pittsburgh dari orang tua yang berimigrasi dari Slovakia, dibesarkan di lingkungan Ruska Dolina kota (di mana gereja Katolik Bizantium, St. John Chrysostom, adalah pusat bagi sebagian besar populasi kelas pekerja Carpatho-Rusyn). Dia menghadiri kebaktian bersama ibunya setiap akhir pekan, di mana dia melihat, di antara ikon lainnya, lukisan rasul Saint John, Saint Andrew, Saint Thomas, dan Saint Peter; pinjaman dari gereja untuk pameran ini, mereka jangkar sebuah galeri pembukaan ephemera religius dari asuhan Warhol. Di dekatnya ada gambar malaikat yang halus oleh ibu seniman, Julia Warhola, yang pengaruhnya pada imannya — hingga kehidupan dewasanya, ketika dia terus tinggal bersamanya — tidak dapat ditaksir terlalu tinggi. (Dalam artikel tahun 1966 di Esquire, dia memanggilnya “anak laki-laki religius yang baik.”)

Warhol juga pasti sudah akrab dengan lukisan ikon berlatar emas dari tradisi Katolik Bizantium, yang sering dibandingkan dengan lukisannya tentang Marilyn Monroe dengan latar belakang berlapis emas. Pertunjukan itu bisa saja menggunakan salah satu dari karya-karya bercahaya ini — “Gold Marilyn” Museum of Modern Art muncul di pikiran — meskipun itu termasuk kolase daun emas yang halus dari adegan Nativity, yang dibuat oleh Warhol sekitar tahun 1950-an dan mungkin terkait dengan kampanye iklan liburan yang dia kerjakan sebagai ilustrator komersial.

Secara umum, pameran (diselenggarakan oleh José Carlos Diaz, kepala kurator Museum Andy Warhol di Pittsburgh, tempat pertunjukan tersebut memulai debutnya pada tahun 2019, dan diawasi di Brooklyn oleh rekan kurator Carmen Hermo) mengandalkan materi yang lebih tidak jelas dari koleksi Museum Warhol , termasuk pekerjaan yang mungkin dianggap sebagai persiapan atau belum selesai. Salah satu contoh yang menarik adalah serangkaian foto dan gambar model wanita tahun 1981 yang menyusui anak-anak mereka, untuk proyek lukisan yang ditinggalkan berjudul “Modern Madonnas” (dibuat bekerja sama dengan fotografer Christopher Makos). Kurator menawarkan kutipan yang mengungkapkan dari Warhol, yang tampaknya khawatir bahwa gambar-gambar ini tidak akan diterima dengan baik: “Saya hanya tahu seri ini akan menjadi masalah. Ini hal yang terlalu aneh, ibu dan bayi dan menyusui.”

Ketertarikan Warhol pada cairan dan proses tubuh mendapat sorotan lebih lanjut di bagian pertunjukan berjudul “Tubuh Katolik”, yang merupakan pameran terkuat. Di sini, ketegangan antara pendidikan Katolik Warhol dan kehidupan dewasanya sebagai seorang pria gay yang terbuka bermain di kanvas katun dan linen kecil yang diwarnai dengan gumpalan abstrak air mani dan urin, serta lukisan Yesus binaragawan yang disebutkan di atas. Berbicara tentang karya ini dan karya lainnya dari awal 1980-an, para kurator membuat hubungan yang kuat antara “keyakinan dan seksualitas yang saling terkait” Warhol dan ketakutannya yang terdokumentasi dengan baik akan AIDS, mengutip beasiswa baru-baru ini oleh kurator Museum Warhol Jessica Beck.

Warhol dihantui oleh kerentanan tubuhnya sendiri, terutama setelah dia ditembak pada tahun 1968 selama upaya pembunuhan oleh anggota Pabrik Valerie Solanas, dan ketakutannya sering muncul dalam citra Katolik. Dalam foto Richard Avedon tahun 1969 yang terkenal — close-up dari batang tubuh Warhol, bersilangan dengan bekas luka dari operasinya setelah penembakan — ia menjadi Saint Sebastian, martir Kristen yang ditunjukkan diikat ke pohon dan ditusuk oleh panah di banyak gambar dari Barat seni.

Ketakutannya akan penyakit, ketidaksempurnaan, dan pembusukan tubuh mencapai semacam puncak dalam lukisan terakhirnya berdasarkan “Perjamuan Terakhir” Leonardo” — seri terakhir yang dia tunjukkan sebelum kematiannya akibat serangan jantung sehari setelah menjalani operasi kandung empedu. Karya-karya ini ditampilkan dengan sangat meriah di Milan pada tahun 1987, di sebuah biara tepat di seberang jalan dari lukisan dinding Leonardo — sebuah peristiwa yang diwakili, di Brooklyn, oleh galeri mencolok dari dua lukisan berskala besar dan contoh lukisan yang populer, kadang-kadang kitsch. reproduksi yang Warhol mendasarkan mereka.

Komentar sebelumnya tentang “Perjamuan Terakhir” WarholR” lukisan cenderung berfokus pada gagasan tentang selebritas dan penyalinan artistik, yang tentu saja hadir kapan saja Warhol riff pada Leonardo, tetapi Beck membuat kasus yang menarik bagi mereka sebagai ekspresi sedih kesedihan dan ketakutan dalam menanggapi krisis AIDS (terutama setelah penyakit membunuh Pacar Warhol, Jon Gould pada 1986).

“Lebih dari demonstrasi penghormatan terhadap karya agung Leonardo, atau bahkan pengungkapan iman Katoliknya sendiri, lukisan ‘Perjamuan Terakhir’ Warhol adalah pengakuan dari konflik yang dia rasakan antara imannya dan seksualitasnya,” tulisnya, “dan akhirnya sebuah memohon keselamatan dari penderitaan yang dialami komunitas homoseksual selama tahun-tahun ini.” (Esainya, yang pertama kali muncul di katalog pameran Whitney, tidak termasuk dalam buku kecil untuk “Andy Warhol: Revelation” tetapi tersedia online dan harus dibaca.)

Seberapa Katolikkah Warhol, di matanya sendiri? Kita tahu dari buku hariannya bahwa dia sering pergi ke gereja, tetapi kadang-kadang hanya untuk “sepuluh atau lima menit.” Blake Gopnik, dalam biografinya baru-baru ini tentang Warhol, membantah anggapan bahwa Warhol adalah seorang Katolik yang taat. “Sepanjang hidupnya, Warhol jelas merupakan pengunjung gereja biasa, setidaknya sesekali,” catatnya. “Tetapi tidak ada cara untuk melihat ke dalam hati sang seniman dan mengetahui apakah ini menunjukkan religiusitas yang mendalam atau campuran estetika dan takhayul yang cukup praktis — lagi pula, ia juga memakai kristal untuk menangkal penyakit, dan itu tidak mungkin benar. untuk menganggap itu sebagai kurang masuk akal atau normal atau kurang efektif daripada doa Kristen.”

Tentu saja Warhol cukup tidak sopan untuk membuat karya seperti lukisan “Kristus, $9,98,” berdasarkan iklan surat kabar untuk lampu malam berbentuk seperti Yesus. Dan dia tidak takut untuk mengkritisi peran yang dimainkan Gereja Katolik dalam sejarah, seperti yang terlihat dalam serial berjudul “Guns, Knives, and Crosses” yang dibuat pada tahun 1981 dan 1982 untuk sebuah pameran di Madrid yang membuat hubungan eksplisit antara salib dan salib. instrumen kekerasan lainnya.

Namun, setelah melihat “Andy Warhol: Revelation,” sulit untuk membantah gagasan bahwa Katolik penting bagi Warhol. Ritual, struktur, dan bahkan beberapa kepercayaannya meresap ke dalam seninya, dan memperumit pemahaman kita tentangnya — dan tentang dia.

Ini muncul dengan kepekaan khusus dalam gulungan film yang memukau dari sebuah proyek yang belum direalisasi, yang dimaksudkan untuk paviliun ekumenis yang disponsori Vatikan untuk HemisFair 1968 (Pameran Dunia resmi tahun itu) di San Antonio. Ide asli Warhol, yang ditugaskan oleh keluarga Menil dan didanai oleh Gereja Katolik, adalah untuk menunjukkan matahari terbenam di berbagai lokasi di seluruh negeri. Untuk alasan yang masih belum jelas, paviliun itu tidak pernah selesai dibangun; Warhol kemudian memasukkan rekaman itu ke dalam filmnya yang berdurasi 25 jam tahun 1967 “****(Empat Bintang).”

Dalam kutipan sekitar 15 menit di Museum Brooklyn, matahari terbenam ke Samudra Pasifik di suatu tempat di sepanjang pantai California saat penyanyi Nico perlahan membacakan kalimat samar tentang hidup dan mati, terang dan gelap. Ini bukan, pada kesan pertama, karya yang sangat mirip Warhol — pita ungu tua matahari terbenam telah membuat film ini dibandingkan dengan komisi Menil lainnya, Kapel Rothko. Tapi itu sangat, sangat spiritual.


Andy Warhol: Wahyu

Sampai 19 Juni di Museum Brooklyn, 200 Eastern Parkway; 718-638-5000, brooklynmuseum.org.


Posted By : result hk